Złożenie zamówienia oznacza akceptację regulaminu sklepu. Po złożeniu zamówienia otrzymasz, na wskazany adres e-mail, informacje o kolejnych etapach jego realizacji. W razie konieczności obsługa sklepu będzie się z Tobą kontaktować także telefonicznie. 

Newsletter
Podaj swój adres e-mail, jeżeli chcesz otrzymywać informacje o nowościach i promocjach.
Submit
Zaloguj się
Submit
Nie pamiętasz hasła? Zarejestruj się

Dorota Koziara: Zaczęliśmy przykładać większą wagę do tego, gdzie i jak mieszkamy – rozmowa o designie, wyzwaniach projektowych i EXPO w Dubaju

Dorota Koziara: Zaczęliśmy przykładać większą wagę do tego, gdzie i jak mieszkamy – rozmowa o designie, wyzwaniach projektowych i EXPO w Dubaju

Dorota Koziara: Zaczęliśmy przykładać większą wagę do tego, gdzie i jak mieszkamy – rozmowa o designie, wyzwaniach projektowych i EXPO w Dubaju

 

Pandemia COVID-19 sprawiła, że świat architektury i designu na pewien czas stracił swoje święta, międzynarodowe targi i festiwale były po kolei odwoływane. Lockdown to jedno z wyzwań, przed którym stanęli także producenci i projektanci. Kolejne wyzwanie, które nie skończy się wraz z pandemią dotyczy postępujących zmian klimatu, spowodowanych działalnością człowieka.

O tym, jak ta sytuacja wpłynęła na sposób projektowania i postrzegania przestrzeni zarówno tej mieszkalnej, jak i publicznej rozmawiam z projektantką Dorotą Koziarą. Spotkałyśmy się na targach Cersaie w Bolonii, zorganizowanych po rocznej przerwie.

 

Jakie tendencje wzornicze i rozwiązania obserwujesz, odwiedzając takie targi jak Cersaie w Bolonii czy Salone del Mobile w Mediolanie?

Trudno odpowiedzieć na to pytanie nie nawiązując do pandemii i lockdownu. Targi umożliwiają spotkania po wielu miesiącach przerwy i izolacji, a przez to bardziej doceniamy fakt, że mogą się w ogóle odbywać, doceniamy walor osobistych spotkań i rozmów w cztery oczy. Największe targi designu Salone del Mobile w Mediolanie miały w tym roku wyjątkową formułę, ekspozycja wcześniej zorganizowana w 20 pawilonach zmniejszyła się do dwóch. Na terenie miasta odbywało się też o wiele mniej wydarzeń. Jednak sam fakt, że udało się Salone del Mobile i Cersaie zorganizować, daje nadzieję na to, że zaczynamy wychodzić z pandemii, że przynajmniej częściowo się z nią uporaliśmy i miejmy nadzieję, że czwarty lockdown się już nie wydarzy.

 

Jak wpłynęła pandemia i zamknięcie na sposób myślenia o urządzaniu wnętrz prywatnych?

Na pewno zaczęliśmy przykładać większą wagę do tego, gdzie mieszkamy i jak mieszkamy. Ważne jest to, że coraz głośniej toczy się dyskusja na temat, w jaki sposób zapewnić godne warunki do mieszkania wszystkim. Poza tym w obliczu wzywań, jakie postawiła przed nami pandemia i jakie niesie za sobą zmiana klimatu, znaczenia nabierają trwałe i ponadczasowe rozwiązania. Jeszcze większą uwagę zwraca się na jakość i żywotność zastosowanych materiałów, do tego oczywiście dochodzi przemyślany design, który przetrwa próbę czasu. Ważna jest też odpowiedzialność i sposób zarządzania procesem produkcyjnym, bo w ilości wprowadzanych na rynek dóbr świat się trochę zagalopował, a pandemia przymusiła nas wszystkich do refleksji nad tym, co jest tak naprawdę ważne i istotne.

 

mozaika geometryczna Cielo e Terra design by Dorota Koziara prod Tubadzin_01

Dekory ceramiczne z kolekcji Cielo e Terra Geometry, zaprojektowane przez Dorotę Koziarę dla Grupy Tubądzin.  

 

W jaki sposób projektanci mogą przyczynić się do tego, abyśmy mogli mieszkaj lepiej, co to w ogóle dziś oznacza?

Fachowa pomoc projektantów i architektów jest ważna nie tylko na poziomie, estetyki czy projektu bryły budynku, chociaż ten aspekt wciąż jest istotny. Piękno jest dla nas bardzo ważne, a miejsca, w których spędzamy czas niewątpliwie oddziałują na nasze samopoczucie. Architekt dziś musi myśleć nie tylko o funkcji budynku, musi myśleć także o pięknie i o tym żeby przetrwało ono próbę czasu. Piękno dla mnie jest równoważne z funkcją, ono wpływa na nasz stan emocjonalny, a to jest bardzo ważne szczególnie w okresach takich, jakie przeżywaliśmy ostatnio. Poza tym, że chcemy, aby było pięknie i wygodnie, to niemniej ważne jest to, skąd czerpiemy energię i jak używamy ograniczonych zasobów. Wszelkie rozwiązania, które pozwalają oszczędzać wodę, produkować lub oszczędzić energię, a także jedno i drugie, sprawiają, że dbamy o nasze najbliższe otoczenie, nie tylko na poziomie prywatnych decyzji, ale na poziomie globalnym.

 

Czyli tak naprawdę można obserwować pewną zmianę podejścia do projektowania wnętrz, przedmiotów i budynków, a nie szukać konkretnych wzorów i trendów?

By odpowiedzieć na to pytanie wrócę znów na chwilę do pandemii, pierwszy lockdown zatrzymał mnie w Polsce, wylądowałam na wsi z rodzicami, co w pewnym sensie było dla mnie szczęściem, gdy można było spędzić więcej czasu z bliskimi. Pamiętam moment, kiedy wróciłam do Mediolanu i na ulicach, gdzie swoje butiki miały najlepsze modowe marki zobaczyłam, że jedynie co trzeci sklep jest czynny, pozostałe był zamknięte — i to nie na chwilę, ich wnętrza była wyczyszczone i świeciły pustkami. Ta sytuacja nauczyła nas wszystkich pokory, dlatego trudniej dziś rozmawia się o trendach. Zresztą nie lubię tego sformułowania wolę mówić o tendencjach czy nowych rozwiązaniach projektowych. Trendy to pojęcie dla mnie jako projektanta wtórne. Projektant poszukuje nowych rozwiązań, kreuje.

 

A gdybym jednak Cię poprosiła o scharakteryzowanie tych tendencji...

W tendencjach czy trendach na pewno jest zapewnienie jakości produktu, odpowiedzialność na poziomie procesu produkcji, która nie tylko dotyka rozwiązań materiałowych czy technologicznych, ale także kwestii socjalnych, chodzi o to, na jakich zasadach zatrudnia się pracowników, jakie warunki są im oferowane, czy są oni w stanie posłać swoje dzieci do szkoły i czy cała rodzina ma po prostu godne życie. To odnosi się bezpośrednio do zrównoważonego rozwoju.

 

kolekcja płyt ceramicznych Cielo e Terra Tubądzin projekt Dorota Koziara - pastelowe gresy 

Kolekcja płyt wielkoformatowych Cielo e Terra, zaprojektowana przez Dorotę Koziarę dla Grupy Tubądzin. 

 

Odchodząc trochę od tematu tendencji w designie i projektowaniu, spytam nad czym obecnie pracujesz?

Pracuję nad wystawą, która zostanie pokazana w polskim pawilonie, gdzie natura i nasze z nią związki stanowią temat przewodni tegorocznego EXPO w Dubaju. Hasło towarzyszące naszemu pawilonowi brzmi: Poland. Creativity inspired by nature. Odwoływanie się do natury jest naszym obowiązkiem. Rozumiem to dwojako jako czerpanie z niej inspiracji i jako poszanowanie środowiska i jego zasobów. To także poszukiwanie harmonijnych stylów życia w zgodzie z naturą, które pozwolą ocalić środowisko, jego zasoby i zróżnicowanie planety dla przyszłych pokoleń. Na tej wystawie pokażemy więc przedmioty i rozwiązania, które zostały stworzone po to, by chronić tę naturę albo ją wspomagać. Będzie to między innymi dron podwodny Noa Marine do badania stanu zanieczyszczeń wód w oceanach i rzekach wyprodukowany w Polsce przez firmę Noa. Myślę, że nadszedł moment, w którym wszystkie kraje powinny zjednoczyć swoje umysły i połączyć swoją kreatywność w imię tego, żeby zadbać o naszą planetę, bo w przeciwnym wypadku za chwilę nie będziemy mieli dokąd jeździć, co oglądać, i z czego czerpać.

 

Czy w tym wypadku kwestie estetyczne schodzą na drugi plan?

I z tej perspektywy kwestia estetyki wydawałoby się, że jest drugorzędna, ale tak nie jest. Ma ona wpływ na nasze samopoczucie, na stan naszego umysłu. Lockdown też nam to uświadomił, że estetyka wnętrz ma równie ważne znaczenie. Ludzie się lepiej czują w otoczeniu piękna, to nie tylko zasługa ergonomii. Dla mnie funkcja i estetyka są równoważne w projektowaniu.

 

Jak będzie wyglądała wystawa w polskim pawilonie na EXPO w Dubaju?

Ona się dopiero tworzy. Pokażemy zarówno sztukę jak i design. Wytypowaliśmy około 20 polskich marek zarówno z dziedziny odkryć i wynalazków jak i produktów, które towarzyszą człowiekowi na co dzień. Mamy więc sprzęt medyczny, polskie jachty i katamarany, inne pojazdy, meble, urządzenie do badań czystości wody, o czym wspominałam wcześniej, materiały wykończeniowe, meble, polskie szkło i ceramikę, porcelanę. Część z tych prezentacji odbywać się będzie multimedialnie na dużych ekranach ledowych, część zaprezentujemy fizycznie. Będą tam również kolekcje płyt wielkoformatowych Tubądzina zarówno te, które przypominają bezpośrednio kamienie jak i moja kolekcja Cielo e Terra. Wszystkie odwołują się do natury.

 

Ktoś mógłby powiedzieć, że część z tych kolekcji to imitacja kamienia.

Co z tego, że one są udawane, jak one lepiej żyją w czasie, można kontrolować ich parametry techniczne zgodnie z zapotrzebowaniem, przy tym nie niszczymy wielkich głazów i nie pogłębiamy kamieniołomów. Wielkoformatowe ceramiczne płyty to także fenomeny naszych czasów i również z tego względu staną się częścią wystawy w pawilonie EXPO w Dubaju.

 

Inspiracja naturą zresztą nie musi być dosłowna, nie oznacza jedynie kopiowania.

Zgodzę się, zresztą moja kolekcja płyt ceramicznych, zaprojektowana dla Grupy Tubądzin o nazwie Cielo e Terra to studium polskiej natury, jej kolorystyki, charakterystycznej gamy barwnej, wypadkowa odcieni, które można zaobserwować w rodzimym krajobrazie. Zrobiliśmy wiele zdjęć i powiększaliśmy je do piksela — wybraliśmy najbardziej charakterystyczne gamy kolorystyczne, symbolizujące polski pejzaż. Nie zauważymy w Polsce zbyt często turkusowego nieba chociaż oczywiście zdarza się, wybraliśmy więc cztery kolory ziemi i cztery kolory nieba plus łączący je pastelowy róż.

 

Cielo e Terra pastelowe płyty wielkoformatowe Tubądzin zaprojektowane przez Dorotę Koziarę

Kolekcja płyt wielkoformatowych Cielo e Terra, zaprojektowana przez Dorotę Koziarę dla Grupy Tubądzin. 

 

Czyli potrzebujemy zarówno piękna, oczywiście nad jego definicją można by się dłużej zatrzymać, jak i rozwiązań technologicznych.

Nie mam na myśli estetyki, o której rzeczywiście możemy dyskutować tylko Piękno, które jest wartością samą w sobie. Piękno to harmonia, to doskonałe proporcje. Ono wyzwala to, co najlepsze w człowieku. Artyści widzą więcej i wcześniej zauważają ważne kwestie. Sztuka porusza często jako pierwsza różnego rodzaju problematyki. Pracując w Atelier Mendini brałam udział przez wiele lat w projekcie metra w Neapolu. Obecność sztuki była ważna zawsze w projektach architektonicznych, zresztą nie tylko wychodzących z Atelier Mendini. Szczególnie warto podkreślić wagę sztuki w przestrzeni publicznej. Sztuka powoduje, że inaczej postrzegamy miasta, to za jej sprawą powstają punkty, dzięki którym miasta stają się sławne, to sztuka tworzy charakterystyczne miejsca spotkań. Obecność sztuki w projekcie neapolitańskiego metra była podstawą do tworzenia projektu przestrzeni publicznej, zarówno na placach, gdzie znajdują się wejścia do metra, w korytarzach metra, jak i w ogromnych wcześniej pustych przestrzeniach. Alessandro Mendini zaprosił do współpracy przy tym projekcie Achille Bonito Olivę — słynnego, włoskiego pochodzącego z Neapolu, krytyka sztuki.

 

Domyślam się, że chodziło o to, by stworzyć otwartą i dostępną galerię sztuki w mieście.

Dzięki takiemu podejściu do projektowania przestrzeni publicznej powstało muzeum sztuki współczesnej otwarte dla wszystkich, uznane zresztą przez wiele stacji telewizyjnych za najpiękniejszy projekt przestrzeni publicznej na świecie, na dodatek dostępne dla każdego w cenie biletu na metro. Ale żeby móc wstawić rzeźby w przestrzeń metra, odmienić wygląd stacji i ich najbliższego otoczenia, musieliśmy uporać się z zaniedbanymi elementami przestrzeni publicznej. W jednym przypadku także z ogromną ilością składanych przez lata śmieci, która tam zalegała. W trakcie prac okazało się nawet, że warstwa śmieci jest tak wysoka, że zakrywa zabytkową kaplicę. Odkryliśmy ją, wyremontowaliśmy i przywróciliśmy miastu. W tej całej historii najważniejsze jest jednak to, że mieszkańcy Neapolu zaczęli o tak odnowione i zaaranżowane miejsca dbać jak o własne mieszkanie. Sposób urządzenia przestrzeni, wpływa więc na postawy, tak jak możemy dbać o własny dom, tak możemy dbać o przestrzeń, w której pomieszkujemy wszyscy, mam tu na myśli przestrzeń publiczną.

 

cielo e terra płytki ceramiczne pastelowe tubądzin zaprojektowane przez Dorotę Koziarę

Gama barw kolekcji płyt wielkoformatowych inspirowana polskim krajobrazem, tworząca kolekcję Cielo e Terra autorstwa Doroty Koziary. 

 

 

 

 

 

do góry
Sklep jest w trybie podglądu
Pokaż pełną wersję strony
Sklep internetowy od home.pl